Bildtheater – Eine Statue, drei Bedeutungen

Nachbesprechung und Bewertung:

Fragen zur Reflexion:

• Was habt ihr in den verschiedenen Bildern gesehen und gefühlt, die wir heute geschaffen haben?
• Wie hat es sich angefühlt, beim Arbeiten mit Ton Bilder zu gestalten oder daran mitzuwirken?
• Was hat euch an der Kommunikation ohne Worte überrascht?
• Welche Körpersprache vermittelt Macht? Welche Körpersprache vermittelt Machtlosigkeit?
• Was habt ihr über das Thema gelernt, mit dem wir uns beschäftigt haben?
• Für diejenigen, die als Bildhauer tätig waren: Wie hat es sich angefühlt, das Bild zu formen? Welche Entscheidungen habt ihr getroffen?
• Hat die körperliche und nonverbale Kommunikation etwas offenbart, was Worte nicht konnten?
• Wie können wir im tatsächlichen Leben vom realen Bild zum idealen Bild gelangen? Welche Schritte sind dafür nötig?

Bewertungskriterien:

Beobachte, wie wohl sich die Teilnehmenden beim nonverbalen Ausdruck fühlen, ihre Kreativität und Nachdenklichkeit beim Gestalten der Bilder, die Tiefe ihrer Beobachtung beim Betrachten der Bilder, ihre Fähigkeit, Körpersprache zu lesen und zu interpretieren, ihre Bereitschaft, sowohl als Bildhauer*in als auch als Ton teilzunehmen, die Qualität der kritischen Reflexion über die entstandenen Bilder sowie den Respekt vor Grenzen und Einwilligung während des gesamten Prozesses.

Moderationstipps:

• Zeig immer zuerst, wie man sanft und respektvoll „formt“, bevor du die Teilnehmenden bittest, es selbst zu versuchen
• Hol dir unbedingt eine klare Einwilligung ein, bevor jegliche Berührungen beginnen, und erinnere alle daran, dass sie ihre Einwilligung jederzeit widerrufen können
• Beginne mit einzelnen „Statuen“ und Partnerübungen, bevor du komplexe Gruppenbilder mit mehreren Personen versuchst
• Gib ausreichend Zeit zum Betrachten – überstürze die Bilder nicht; lass ihnen Raum zum Atmen
• Bestätige alle Interpretationen – die Bilder sind vielschichtig und lassen sich auf vielfältige Weise deuten; es gibt keine einzige „richtige“ Bedeutung
• Für Gruppen, denen Berührungen unangenehm sind oder die aus Kulturen stammen, in denen Berührungen problematisch sind: Schafft Bilder ohne Berührungen – der „Bildhauer“ zeigt auf, und die Teilnehmenden positionieren sich anhand verbaler oder visueller Hinweise
• Fotografiere die Bilder (mit Erlaubnis), um spätere Reflexion und Dokumentation zu ermöglichen
• Sei äußerst sensibel im Umgang mit kulturellen Normen rund um Berührungen, Geschlecht und persönlichen Raum
• Stelle sicher, dass körperlich vielfältige Menschen willkommen sind und gefeiert werden – alle Körper können ausdrucksstarke Bilder schaffen
• Schaffe einen sicheren Raum für Verletzlichkeit und halte dabei klare Sicherheitsgrenzen ein
• Achte darauf, ob sich jemand unwohl fühlt – sprich in den Pausen diskret mit der Person

Variationen und Anpassungen:

• Vielfältige Vorstellungen von Glück: Jeder entwickelt sein ganz eigenes Bild davon, was Glück für ihn bedeutet – das zeigt die Vielfalt
• Vervollständige das Bild: Der*die Moderator*in oder eine Teilnehmende beginnt ein Bild, dann fügen sich die anderen nacheinander hinzu, bis sich das Bild vollständig anfühlt
• Polizist im Kopf: Nutze das Bildtheater, um innere Unterdrückung zu erforschen – veräußere die kritischen oder unterdrückenden Stimmen in unseren Köpfen
• Bild und Gegenbild: Schaffe zwei gegensätzliche Perspektiven oder Interpretationen derselben Situation
• Kaleidoskop: Zeige dieselbe Situation aus der Sicht verschiedener Charaktere – wie sieht sie aus der Perspektive jeder einzelnen Person aus?
• Bild der Zukunft, vor der wir Angst haben: Erforsche Ängste und Hindernisse, indem du Bilder davon erschaffst, was wir befürchten, dass passieren könnte
• Familienbilder: Erforsche Familiendynamiken und Beziehungen durch Tableaus
• Geräuschergänzung: Nachdem du das eingefrorene Bild geschaffen hast, füge jeder Figur Geräusche oder Ein-Wort-Beschreibungen hinzu
• Variationen zur Belebung: Erwecke Bilder auf unterschiedliche Weise zum Leben – zurückspulen, vorspulen, in einer Schleife wiederholen

Haftungsausschluss:

Körperliche Berührungen spielen in der traditionellen Methodik des Bildtheaters eine zentrale Rolle. Legt IMMER vor Beginn klare Regeln für die Einwilligung fest. Die Teilnehmenden müssen das Recht haben, die Rolle als „Bildhauer“, als „Ton“ oder die Teilnahme insgesamt abzulehnen – ohne jeglichen Druck oder Wertung. Niemand sollte jemals in körperlich unangenehme oder schmerzhafte Positionen gezwungen werden. Respektiere persönliche und kulturelle Grenzen in Bezug auf Berührungen, besonders zwischen den Geschlechtern. Beim Umgang mit besonders sensiblen Themen wie Trauma, Gewalt und Missbrauch ist es wichtig, damit zu rechnen, dass durch die körperliche Verkörperung dieser Themen starke Emotionen hochkommen können. Hab einen Plan für emotionale Unterstützung parat.

Alternativer Ansatz: Für Gruppen, in denen Berührungen nicht angemessen oder unangenehm sind, nutze berührungsfreie Methoden, bei denen der „Bildhauer“ verbale Anweisungen gibt oder Positionen vorführt und die Teilnehmenden sich selbst positionieren. Das ist zwar weniger wirkungsvoll, aber dennoch wertvoll.

Eine weitere Möglichkeit ist, die Teilnehmenden nach Geschlecht in Paare einzuteilen, da sie sich in dieser Konstellation möglicherweise wohler fühlen. Dies kann die Teilnahme fördern, indem es einen sichereren und vertrauteren Rahmen bietet.

Hinweis: Bildtheater kann emotional intensiver sein als verbale Diskussionen, da der Körper Emotionen speichert. Gehe daher mit Sorgfalt und Achtsamkeit vor.