Klang der Strukturen

1. Einführung (5 Min.): Erkläre den Zweck der Aktivität (Erkundung von Materialien und Texturen durch Klänge, Basteln mit Recyclingmaterialien, gemeinsames Musizieren).

2. Der Klang von Texturen (15 Min.): Zu Beginn der Aktivität werden den Teilnehmenden das Konzept, die Bedeutung und verschiedene Arten von Texturen vorgestellt. Texturen beziehen sich auf die wahrgenommene Beschaffenheit eines Objekts, die durch Sehen oder Berühren erlebt wird. Der*die Moderator*in erklärt den Unterschied zwischen visuellen Texturen (wie Farbanordnungen, Intensitäten und Pinselstrichqualitäten) und taktilen oder Oberflächentexturen (wie sich etwas anfühlt) und bespricht ihre Rolle in Kunst, Design und im Alltag. Anschließend beobachten und erkunden die Teilnehmenden verschiedene Materialien durch Berühren und beschreiben deren Texturen mit Adjektiven wie glatt, weich, rau, grob oder glasartig. Anschließend werden sie dazu eingeladen, zu erkunden, wie unterschiedliche Texturen verschiedene Klänge erzeugen können und wie diese Klänge genutzt werden können, um unterschiedliche Stimmungen auszudrücken. Jeder Teilnehmende demonstriert einen texturbezogenen Klang, und die Gruppe diskutiert die verwendeten Materialien, wie die Texturen auf uns wirken und wie wir sie kreativ nutzen können.

3. Basteln von Instrumenten aus Recyclingmaterial (60 Min.): Die Teilnehmenden werden in kleine Dreiergruppen aufgeteilt und haben die Aufgabe, einfache Percussion-Instrumente aus verschiedenen Texturen und Recyclingmaterialien zu basteln. Während jede*r Teilnehmende sein eigenes Instrument baut, arbeiten sie innerhalb ihrer Gruppe zusammen und unterstützen sich gegenseitig. Der*die Moderator*in begleitet sie durch den gesamten Prozess – vom Brainstorming über den Entwurf bis hin zum Bau und der Dekoration – und fördert dabei stets Kreativität und Teamwork.

4. Präsentation und Jam-Session (60 Min.): In diesem Teil der Aktivität stellen die Teilnehmenden ihre Instrumente vor und demonstrieren die Klänge, die sie erzeugen. Sie werden ermutigt, ihren kreativen Prozess zu teilen, einschließlich der Frage, welche Materialien sie gewählt haben und warum. Sie reflektieren über die verwendeten Materialien und nehmen dabei die klanglichen Unterschiede wahr, die sich aus der Textur und der Spielweise des Instruments ergeben. Im Anschluss an die Präsentationen erkundet die gesamte Gruppe ihren gemeinsamen Klang und veranstaltet eine Jam-Session, bei der sie mit Rhythmen experimentiert und versucht, einen gemeinsamen Groove zu finden. Der*die Moderator*in nimmt die Einheit auf, um den einzigartigen musikalischen Ausdruck der Gruppe festzuhalten.

5. Reflexion und Auswertung (10 Min.): Am Ende der Aktivität versammelt sich die Gruppe im Kreis, um ihre Gedanken und Eindrücke auszutauschen. Der*die Moderator*in stellt Leitfragen, und die Teilnehmenden werden gebeten, die Hand zu heben, wenn sie etwas sagen möchten. Zum Abschluss leitet der*die Moderator*in eine letzte Runde, in der jeder Teilnehmende seine Erfahrung mit einem Wort zusammenfasst und/oder mitteilt, was er aus der Aktivität mitnimmt – was er gelernt hat oder als besonders bedeutsam empfand. Die Teilnehmenden können ihre Instrumente mit nach Hause nehmen oder für zukünftige Aktivitäten aufbewahren.

Reflexionsfragen:

• War das eine interessante Art, etwas über Klangfarben zu lernen?
• Was war der interessanteste Teil?

Beobachte zur Auswertung das Engagement und die Stimmung der Teilnehmenden, wie sie auf die Aufgabe reagieren und wie sie in Gruppen zusammenarbeiten. Sammle Feedback mündlich, über eine kurze Online-Umfrage oder mithilfe von Assoziationskarten.