Kako zvuče teksture

Ova metoda spaja izradu rukotvorina i glazbu, istovremeno istražujući temu tekstura. Sudionici/e istražuju zvukove koje stvaraju različite teksture i izražavaju svoje osjećaje kroz bubnjanje. Zajednički izrađuju jednostavne uradi-sam udaraljke od recikliranih materijala i otkrivaju svoj grupni ritam svirajući instrumente koje su izradili/e. Metoda razvija kreativnost, grupnu koheziju i održivi način razmišljanja (korištenje recikliranih materijala).

TEMA

Istraživanje tekstura kroz recikliranje i glazbu

RAZINA

Napredno

VELIČINA GRUPE

15-20

sudionika/ca

DOB POLAZNIKA/CA

13+ godina

TRAJANJE

150

min.

Provedba korak po korak:

  1. Uvod (5 min): Objasnite svrhu aktivnosti (istraživanje materijala i tekstura kroz zvuk, izrada jednostavnih instrumenata od recikliranih materijala, zajedničko stvaranje glazbe).
  2. Zvuk tekstura (15 min): Na početku aktivnosti, sudionici se upoznaju sa značenjem i  različitim vrstama tekstura. Teksture se odnose na kvalitetu predmeta, percipiranu vidom ili dodirom. Voditelj/ica objašnjava razliku između vizualnih tekstura (kao što su raspored boja, intenziteti i kvalitete poteza kistom) i taktilnih ili površinskih tekstura (kako se nešto osjeća na dodir), raspravljajući o njihovim ulogama u umjetnosti, dizajnu i svakodnevnom životu. Sudionici/e zatim promatraju i istražuju različite materijale dodirom, opisujući njihove teksture pridjevima poput: glatko, meko, hrapavo, grubo ili staklasto. Nakon toga, pozvani/e su istražiti kako različite teksture mogu proizvesti različite zvukove i kako se ti zvukovi mogu koristiti za izražavanje različitih raspoloženja. Svaki/a sudionik/ca demonstrira zvuk vezan uz neku teksturu, a grupa raspravlja o korištenim materijalima, kako teksture utječu na nas i kako ih možemo kreativno koristiti.
  3. Izraza recikliranih instrumenata (60 min): Sudionici/e su podijeljeni/e u manje grupe od po 3-4 osobe i zadatak im je izraditi jednostavne udaraljke koristeći različite teksture i reciklirane materijale. Dok svaki/a sudionik/ca izrađuje vlastiti instrument, surađuju i podržavaju jedni/e druge unutar svoje grupe. Voditelj/ica ih vodi kroz cijeli proces – od pronalaska ideje i dizajna do izrade i ukrašavanja – potičući kreativnost i timski rad.
  4. Prezentacija i jam sesija (glazbena improvizacija) (60 min): U ovom dijelu aktivnosti, sudionici/e predstavljaju svoje instrumente i demonstriraju zvukove koje proizvode. Potiče ih se da podijele svoj kreativni proces – koje su materijale odabrali/e i zašto. Razmišljaju o korištenim materijalima, uočavajući razlike u zvuku na temelju teksture i načina sviranja instrumenta. Nakon prezentacija, cijela grupa istražuje svoj kolektivni zvuk i sudjeluje u jam sessionu, eksperimentirajući s ritmom i pokušavajući pronaći zajednički glazbeni izraz. Voditelj/ica snima sesiju kako bi uhvatio/la jedinstveni zvuk grupe.
  5. Refleksija i evaluacija (10 min): Na kraju aktivnosti, grupa se okuplja u krugu kako bi podijelila svoja razmišljanja i refleksije. Voditelj/ica postavlja pitanja koja vode raspravu, a sudionike/ce se poziva da dignu ruke ako žele nešto podijeliti. Za kraj, voditelj/ica vodi završni krug u kojem svaki/a sudionik/ca sažima svoje iskustvo jednom riječju i/ili dijeli što je naučio/la iz aktivnosti. Sudionici/e mogu ponijeti svoje instrumente kući ili ih ostaviti za korištenje u budućim aktivnostima.

Neka pitanja za releksiju mogu biti:

    • Je li ovo bio zanimljiv način učenja o teksturama? Na koji način?
    • Što je bilo najzanimljivije?

Za evaluaciju, promatrajte angažman i raspoloženje sudionika/ca, način na koji reagiraju na zadatak i kako surađuju u grupama. Prikupljajte povratne informacije usmeno, putem kratke ankete ili putem asocijativnih karti.

Savjeti:

  • Stvorite gostoljubivu i neosuđujuću atmosferu.
  • Pobrinite se da se sudionici/e osjećaju ugodno i slobodno da se izraze.
  • Pružite dodatnu podršku sudionicima/ama koji bi mogli/e imati poteškoća sa zadatkom.
  • Kako bi se osiguralo da se svi aspekti aktivnosti provode sigurno i učinkovito, preporučuje se da sesiju vodi više od jednog voditelja/ice.

Varijacije i prilagodbe:

  • Ako uvjeti dopuštaju, sudionike/ce se može pozvati da donesu vlastite reciklirane materijale od kuće kako bi doprinijeli/e aktivnosti i produbili/e svoj osjećaj odgovornosti i razmišljanja o recikliranju.
  • Aktivnost se može podijeliti na više dana (2-3) kako bi se izbjegao umor i gubitak koncentracije.
  • Aktivnost može pomoći u jačanju odnosa među sudionicima/ama – posebno ako se već poznaju – i poboljšati osjećaj grupne kohezije. Zajedničkim stvaranjem glazbe i otkrivanjem zajedničkog ritma, sudionici/e razvijaju jači grupni identitet i povezanost.
  • Aktivnost može biti posebno zanimljiva za sudionike/ce iz kultura u kojima glazba – posebno bubnjanje i pljeskanje – igra važnu ulogu u svakodnevnom životu. Prilika za stvaranje “buke” ili glazbe na strukturiran i kreativan način može učinkovitije privući njihov interes od tradicionalnih ili formalnih metoda poučavanja, držeći ih aktivno uključenima tijekom cijele aktivnosti.

Važna napomena:

  • Potreban je dodatni oprez i sigurnost ako sudionici/e koriste potencijalno opasne alate poput čekića i čavala.

Music and movement activities

Contact

Iuliana Adriana PAVEL (project manager)

iuliana.pavel@a4action.ro
A4ACTION – Antim Ivireanu Culture House, Islaz Alley, Ghermănești, Snagov, Ilfov District, Romania, 077170


Co-funded by the European Union. Views and opinions expressed are however those of the author(s) only and do not necessarily reflect those of the European Union or the ANPCDEFP. Neither the European Union nor the ANPCDEFP can be held responsible for them.


The project is conducted by the following organisations: A4ACTION (Romania) – coordinator, Udruga Delta (Croatia), InterAktion (Austria), Asociación Espacio Rojo (Spain) and GAIA Museum Outsider Art (Denmark).

Privacy Preference Center