LightPainting
Los participantes exploran las posibilidades de la luz, la fotografía y el movimiento a través de la creación de dibujos luminosos durante una exposición fotográfica prolongada. Utilizando linternas y luces, se expresan libremente con sus cuerpos en una habitación a oscuras. Las imágenes capturadas reflejan todo tipo de formas creadas por los movimientos de los participantes. Este método es ideal para fomentar la expresión corporal y artística, la colaboración y el uso básico de la tecnología.


TEMA
Luz en movimiento: Expresiones de lo invisible

COMPLEJIDAD
Medio: se requieren conocimientos básicos de fotografía

TAMAÑO DEL GRUPO
5- 10
participantes

AGE
13+

TIEMPO
60 to 90
minutos
Objetivos
- Explorar nuevas formas de expresión artística.
- Fomentar la creatividad y la experimentación.
- Desarrollar habilidades básicas en fotografía manual.
- Fortalecer el trabajo en equipo y la coordinación.
Materiales
- Un lugar que se pueda oscurecer por completo.
- Cualquier objeto que emita luz y que puedas controlar fácilmente (encender, apagar y mover libremente). Puedes utilizar linternas, luces LED, punteros láser, anillos LED, barritas luminosas o la pantalla del teléfono móvil.
- Una CÁMARA (con modo manual) o un teléfono móvil con una aplicación para usar el modo manual (Manual Camera, Open Camera, Long Exposure Camera) para poder pintar con luz.
- Importante: Es fundamental que tu cámara se pueda configurar en modo manual para que puedas decidir cuánto tiempo debe permanecer abierto el obturador, capturando la luz mientras haces tus dibujos.
- Un TRÍPODE (o superficie similar).
- Un DISPARADOR REMOTO (un mando a distancia, una aplicación o un ayudante que haga la foto para evitar tocar el dispositivo).
Resumen
Actividad en la que los participantes, utilizando linternas y luces, realizan movimientos con sus cuerpos en el aire, creando dibujos luminosos durante una exposición fotográfica prolongada.
Instrucciones paso a paso:
1. Introducción y delegación de funciones si es necesario (10 min)
- Presente la actividad: «Imagina que la luz es una extensión de ti mismo, a la que puedes dar forma y dirigir a través de tus movimientos. ¿Cómo se siente una emoción cuando se convierte en una línea de luz? Hoy exploraremos el poder de la luz para encarnar lo que no podemos ver, pero sí sentir. A través de tus movimientos, las emociones se transformarán en dibujos efímeros, únicos y llenos de energía».
2. Configuración técnica (10 min)
- Configurar la cámara
- Colóquela sobre un trípode o una superficie estable y encuadre bien la escena.
- Ajustar el enfoque
- Enfoque un objeto que esté a la misma distancia a la que vais a pintar y cambie al modo de enfoque manual.
- Utilice la aplicación Bacon Camera o Camera FV5 si tiene Android para poner la cámara de su teléfono móvil en modo manual. Si tiene un teléfono iOS, recomendamos LightRoom Mobile o Camera+.
- Ajustar los parámetros (Modo manual): * Cierre el diafragma (f/8 o f/11).
- ISO bajo (100–200) o medio (640–1000 si desea que se aprecie el entorno).
- Velocidad de obturación: Modo Bulb si es posible, o configure el tiempo estimado.
3. Preparación del espacio (10 min)
- Oscurezca la habitación por completo y elimine cualquier fuente de luz externa.
4. Pintar con luz (30 min)
- Abra el obturador, pinte con la fuente de luz elegida (linternas, luces LED, punteros láser, anillos LED, barritas luminosas, la pantalla del teléfono móvil) y ciérrelo al terminar.
- Revisar y ajustar
- Si queda demasiado oscuro: suba el ISO o pinte más despacio.
- Si queda demasiado claro: baje el ISO, use un número f más alto o pinte más rápido.
5. Reflexión final (10 min)
- Miren las imágenes juntos y compartan sus impresiones.

Evaluación y reflexiones:
- ¿Qué te sorprendió del resultado?
- ¿Cómo te sentiste al expresarte sin palabras, solo con la luz?
- ¿Qué dificultades encontraste?
- ¿Qué harías de manera diferente la próxima vez?»
Consejos para los facilitadores:
- Ofrezca una pequeña demostración antes de empezar.
- Divida los roles si el grupo es grande: pintores, fotógrafos, asistentes.
- Asegúrese de tener varias luces y colores diferentes para experimentar.
- No busque la perfección, sino la libre expresión.
- Tenga cuidado tanto con esto como con cualquier posible luz «piloto» o de señalización que haya en la habitación (por ejemplo, de un televisor, mandos a distancia o reguladores de intensidad). En estos casos, lo mejor es taparlas, ya que podrían interferir a la hora de tomar las fotografías.

Advertencia:
Si algún participante experimenta ansiedad o malestar en la oscuridad, se recomienda ofrecer la opción de salir o proporcionar una fuente de luz mínima, garantizando así que la experiencia siga siendo accesible y respetuosa para todo el mundo.
Visual arts activities

Contact
Iuliana Adriana PAVEL (project manager)
iuliana.pavel@a4action.ro
A4ACTION – Antim Ivireanu Culture House, Islaz Alley, Ghermănești, Snagov, Ilfov District, Romania, 077170
Co-funded by the European Union. Views and opinions expressed are however those of the author(s) only and do not necessarily reflect those of the European Union or the ANPCDEFP. Neither the European Union nor the ANPCDEFP can be held responsible for them.
The project is conducted by the following organisations: A4ACTION (Romania) – coordinator, Udruga Delta (Croatia), InterAktion (Austria), Asociación Espacio Rojo (Spain) and GAIA Museum Outsider Art (Denmark).












