1. Introducción (10 min): Prepare la sala y los materiales. Explique el propósito de la actividad (expresión, colaboración, inclusión, experiencia sinestésica y exploración). Realice un juego de presentación con los nombres o una actividad para romper el hielo si los participantes no se conocen entre sí. Divida a los participantes en grupos más pequeños.

Reglas básicas:

• Trabajar en grupos pequeños.

• Moverse y dibujar en respuesta a la música. Evitar dibujar imágenes figurativas; en su lugar, pensar en las líneas como «movimiento sobre el papel».

• Utilizar únicamente la mano no dominante u otras partes del cuerpo para dibujar.

• Evitar pisar el papel. Solo se permite caminar sobre el papel descalzo y si se está dibujando con los pies.

2. Preparación de materiales y demostración (5 min): Distribuya los materiales. Demuestre cómo utilizar diferentes partes del cuerpo (excepto la mano dominante) acoplando utensilios de dibujo en los pies, codos, dedos, etc., ayudándose mutuamente dentro de los grupos pequeños.

3. Creación del dibujo (al menos 30 min): Los participantes crean de manera colaborativa un dibujo abstracto mientras siguen las reglas establecidas. El facilitador introduce gradualmente nuevas tareas y variaciones. El ritmo de la música se cambia periódicamente para influir en la dinámica del movimiento y del dibujo. En la segunda mitad de la actividad, se introduce y se demuestra la tarea de crear «mecanismos de dibujo».

4.Reflexión y evaluación (15 min): Los participantes se distancian un paso para observar el dibujo que representa su obra de arte colectiva. Comparten sus pensamientos e impresiones sobre el proceso y el resultado final.

La obra de arte colectiva y experimental resultante puede exhibirse en un espacio compartido donde el grupo pase tiempo junto o en un entorno público. Como alternativa, se puede cortar en fragmentos más pequeños para exponerse de esa forma o para entregarse a los participantes como un recuerdo de la experiencia.

Preguntas para la reflexión:

• ¿Cómo te hizo sentir el crear este dibujo?

• ¿Cuál fue la parte más difícil y cómo la superaste?

• ¿Qué has aprendido sobre ti mismo y sobre los demás a través de este proceso?

Para la evaluación, observe el nivel de implicación de los participantes y su disposición a compartir, su reacción ante la propuesta y la forma en que colaboran en grupo. Recopile el feedback de manera verbal o mediante una encuesta rápida.

1. Introducción (5 min): Explique el propósito de la actividad (improvisación de danza, autoexpresión, derechos humanos, y la relación entre el individuo y la sociedad).

2.Romper el hielo (25 min): Si el grupo se reúne por primera vez o está formado por participantes que no se conocen, comience con una actividad preparatoria como un juego de presentación con los nombres. También es importante incluir un escaneo corporal, un ejercicio de enraizamiento, o un calentamiento para ayudar a los participantes a relajarse y conectar con sus cuerpos y con el suelo, a respirar y a liberar todas las preocupaciones. Si lo considera necesario, también puede utilizar una o dos actividades de introducción del capítulo adicional que se encuentra al final de la Caja de Herramientas (Toolbox).

3. Visualización y escritura fluida (30 min): Se invita a los participantes a buscar un lugar en la sala y una postura cómoda (pueden sentarse o tumbarse en el suelo, siempre que adopten una posición corporal relajada). A continuación, el facilitador guía un ejercicio de visualización para imaginar, por ejemplo, un lugar feliz en la naturaleza o una ciudad/comunidad/mundo ideal, dependiendo del tema o la pregunta elegida (por ejemplo: “¿Cómo sería un mundo con total igualdad, inclusión o sostenibilidad?”).

Los participantes lo visualizan utilizando todos los sentidos en su imaginación y conectando con sus emociones (“¿Cómo te hace sentir este lugar/mundo? ¿Qué texturas, colores o formas ves? ¿Cuáles son los sonidos y los olores?”). Después, se les invita a regresar al presente, pero manteniendo esa visualización en la mente. El facilitador reparte papel y bolígrafos y propone a los participantes realizar una «escritura fluida» (escritura automática) relacionada con su visualización. Es decir, pueden escribir libremente su flujo de pensamientos sin preocuparse demasiado por si el texto es coherente o estructurado. Lo importante es que intenten desahogarse y plasmar sus pensamientos y sentimientos con la mayor libertad posible, sin juzgarse y dejándose llevar por el flujo. Pueden escribir lo que les venga a la mente: cómo se sienten en este momento, en qué han pensado durante la visualización, cómo era el mundo que imaginaron, qué problemas ven en el mundo real en relación con ese tema/pregunta en comparación con el mundo imaginado, o simplemente cualquier cosa que tengan en mente. Esto debe durar entre 10 y 15 minutos.

Al final, se les pide que rodeen con un círculo tres palabras clave de lo que han escrito: un sustantivo, un verbo y un adjetivo (en la medida de lo posible). Ofrezca una explicación con ejemplos en caso de que algunos participantes no entiendan estos conceptos gramaticales.

4. Improvisación de danza (35 min): A continuación, los participantes tienen la tarea de crear una pequeña danza de improvisación basada en sus tres palabras clave. El facilitador comienza con un calentamiento rápido en círculo y, de forma gradual, permite que los participantes se adentren en su propio movimiento. Sus tres palabras clave les servirán de guía e inspiración para el movimiento mientras suena la música. Se anima a los participantes a explorar el movimiento y a ensayar su improvisación hasta tener una pequeña coreografía definida. Esta parte debe durar unos 10-15 minutos.

Si queda tiempo, la mitad del grupo puede mostrar sus coreografías actuando para la otra mitad (que hará de público) y viceversa. Después, el grupo se reúne en círculo para compartir cómo se han sentido, cuáles eran sus palabras clave y cómo las tradujeron en movimiento o danza.

5. Reflexión y evaluación (15 min): Los participantes se sientan en círculo para reflexionar sobre cómo ha sido la actividad para ellos, compartiendo opiniones y dialogando.

Preguntas para la reflexión:

• ¿Cómo ha sido el ejercicio para ti?
• ¿Qué sentimientos surgieron durante la visualización?
• ¿Te resultó difícil traducir las palabras en movimiento?
• ¿Crees que un lugar/comunidad/mundo así es posible? Si no es así, ¿por qué? Si es que sí, ¿qué tendría que ocurrir para orientarnos hacia esa visión?

Para la evaluación, observe el nivel de implicación y el estado de ánimo de los participantes, la forma en que se mueven y lo que comparten en la reflexión/debate. Recopile el feedback de manera verbal, a través de una encuesta rápida o mediante dinámicas de asociación.

1. Introducción (5 min): Explique el propósito de la actividad.

2. Juego rítmico sencillo (15 min): El facilitador anima al grupo a recordar los juegos de ritmo que jugaban de niños, utilizando las manos para dar palmas en parejas o grupos. El facilitador va primero y muestra el juego al grupo, haciendo una demostración con una o varias personas. Se anima al resto del grupo a formar sus propias parejas o grupos más pequeños y seguir el ejemplo del facilitador. A continuación, se pide la participación de voluntarios para compartir sus juegos con el grupo; ellos hacen la demostración y el resto de los participantes los imita.

Opcional: Los facilitadores comparten un juego rítmico en parejas y luego animan a los voluntarios a mostrar juegos realizados en grupos cada vez más grandes, terminando todos juntos en un gran círculo.

3. Movimiento rítmico (15 min): El facilitador explica el objetivo del ejercicio: seguir el movimiento de otra persona con ritmo. Los participantes se dividen en parejas. Cada persona dispone de 5 minutos para realizar un movimiento rítmico, y la tarea de su pareja es seguir dicho movimiento con un ritmo producido de la forma que desee (con las manos, golpeando objetos o utilizando instrumentos de percusión sencillos, si están disponibles). El ritmo debe intentar acoplarse lo mejor posible al movimiento de la otra persona. Después, se intercambian los roles. Si hay personas con discapacidad visual en el grupo, en lugar de guiarse por el movimiento, la otra persona puede utilizar la voz o su propio ritmo.

4. Bailar al ritmo (35 min): El grupo se divide en dos: el primer grupo se sienta en círculo y desarrolla su propio concierto rítmico utilizando su cuerpo, objetos, el suelo o instrumentos. El facilitador explica que deben improvisar, pero también escucharse mutuamente y tratar de explorar juntos. El segundo grupo actúa como público y, tras un momento, el facilitador los anima a levantarse y empezar a bailar al ritmo de la música. Transcurrido el tiempo, los grupos intercambian sus roles.

5. Reflexión y evaluación (10 min): Los participantes se sientan en círculo y comparten sus impresiones sobre cómo ha sido la experiencia para ellos.

Preguntas para la reflexión:

• ¿Cómo ha sido esta experiencia para ti?

• ¿Cómo te sentiste con el ritmo? ¿Te resultó fácil o difícil completar las tareas?

• ¿Hubo algo que te sorprendiera? ¿Qué parte de la experiencia tuvo un mayor impacto en ti?

• ¿Aprendiste algo nuevo sobre ti mismo o sobre los demás durante las actividades?

Para la evaluación, observe el nivel de implicación y el estado de ánimo de los participantes, la forma en que reaccionan ante la tarea y cómo colaboran en grupo. Recopile el feedback de manera verbal, a través de una encuesta rápida o mediante tarjetas de asociación.

1. Introducción (5 min): Explique el propósito de la actividad (explorar materiales y texturas a través del sonido, la creación manual con materiales reciclados y la creación musical conjunta).

2. El sonido de las texturas (15 min): Al comienzo de la actividad, se introduce a los participantes en el concepto, la importancia y los distintos tipos de texturas. Las texturas hacen referencia a la cualidad percibida de un objeto, experimentada a través de la vista o del tacto. El facilitador explica la diferencia entre las texturas visuales (como la disposición de los colores, las intensidades y las cualidades de las pinceladas) y las texturas táctiles o de superficie (cómo se siente algo al tacto), analizando su papel en el arte, el diseño y la vida cotidiana. A continuación, los participantes observan y exploran diversos materiales mediante el tacto, describiendo sus texturas con adjetivos como liso, suave, áspero, rugoso o vidrioso. Tras esto, se les invita a explorar cómo las diferentes texturas pueden producir sonidos distintos y cómo estos sonidos pueden utilizarse para expresar diferentes estados de ánimo. Cada participante realiza una demostración de un sonido relacionado con una textura, y el grupo analiza los materiales utilizados, cómo nos afectan las texturas y cómo podemos utilizarlas de forma creativa.

3. Creación de instrumentos reciclados (60 min): Los participantes se dividen en grupos pequeños de tres personas y se les encomienda la tarea de crear instrumentos de percusión sencillos utilizando diversas texturas y materiales reciclados. Aunque cada participante construye su propio instrumento, colaboran y se apoyan mutuamente dentro de su grupo. El facilitador los guía a lo largo de todo el proceso —desde la lluvia de ideas y el diseño hasta la construcción y la decoración— fomentando la creatividad y el trabajo en equipo en todo momento.

4. Presentación y jam session (60 min): En esta parte de la actividad, los participantes presentan sus instrumentos y muestran los sonidos que producen. Se les anima a compartir su proceso creativo, incluyendo qué materiales eligieron y por qué. Reflexionan sobre los materiales utilizados, observando las diferencias de sonido según la textura y la forma en que se toca el instrumento. Después de las presentaciones, todo el grupo explora su sonido colectivo y participa en una jam session, experimentando con el ritmo e intentando encontrar un compás o groove común. El facilitador graba la sesión para registrar la expresión musical única del grupo.

5. Reflexión y evaluación (10 min): Al final de la actividad, el grupo se reúne en círculo para compartir sus pensamientos y reflexiones. El facilitador plantea preguntas orientadoras y se invita a los participantes a levantar la mano si desean compartir su opinión. Para concluir, el facilitador dirige una ronda final en la que cada participante resume su experiencia en una sola palabra y/o comparte qué se lleva de la actividad (lo que ha aprendido o lo que le ha resultado significativo). Los participantes pueden llevarse sus instrumentos a casa o conservarlos para utilizarlos en futuras actividades.

Preguntas para la reflexión:

• ¿Ha sido esta una forma interesante de aprender sobre las texturas?

• ¿Cuál ha sido la parte más interesante?

Para la evaluación, observe el nivel de implicación y el estado de ánimo de los participantes, la forma en que reaccionan ante la tarea y cómo colaboran en grupo. Recopile el feedback de manera verbal, a través de una encuesta rápida en línea o mediante tarjetas de asociación.